Partrick(帕特里克)鋼琴(莆田市分公司)應(yīng)對全球化的經(jīng)濟(jì)發(fā)展，以先進(jìn)的管理理念，及時(shí)的信息，努力為 帕特里克鋼琴品牌客戶提供便捷，有效的資源。公司發(fā)揚(yáng)以優(yōu)質(zhì)的服務(wù)為目標(biāo)，靠誠實(shí)守信獲雙贏的經(jīng)營理念，堅(jiān)持以人為本的企業(yè)文化，推崇“尊重個(gè)人，服務(wù)客戶，追求卓越”的原則，憑借創(chuàng)新領(lǐng)導(dǎo)管理層，穩(wěn)定的員工隊(duì)伍，完善的管理制度，與快速發(fā)展的企業(yè)信息化建設(shè)，與客戶建立長期的合作關(guān)系。
隨著現(xiàn)代鋼琴的不斷完善、社會生活的快節(jié)奏而出現(xiàn)的爵士樂、搖滾樂的需要，古鋼琴——似柔弱纖細(xì)而又羞澀的貴婦人——也只能歸隱于現(xiàn)代社會舞臺的大幕之后了。自19世紀(jì)中、末葉歐洲又興起了復(fù)古之風(fēng)，歐洲各大中城市保存完好的輝煌古建筑群落、文藝復(fù)興時(shí)期的文學(xué)、美術(shù)、音樂等古典文化藝術(shù)長久的生命力使古鋼琴又再著盛裝，走上舞臺。這正是我們?nèi)祟愒诳焖偾斑M(jìn)的路途之中回首望去所發(fā)現(xiàn)的不該丟棄的寶貴財(cái)富。于是巴洛克時(shí)期的音樂重新奏響，古鋼琴又翻開了新的篇章。誠然它不占據(jù)現(xiàn)代音樂舞臺的主流，但是我們相，它將為我們的精神生活增添晚霞的壯美。
這些古老的文化遺產(chǎn)當(dāng)然不應(yīng)被遺棄，因?yàn)樗粌H為我們的生活增添了夕陽的壯美，使我們看到人類的先祖?zhèn)兯鶆?chuàng)造的文化，同時(shí)我們也更清醒地看到了現(xiàn)代樂器之豐富，現(xiàn)代樂器——鋼琴如日中天的輝煌。
演出結(jié)束之后，音樂廳排隊(duì)購買巴倫博伊姆專輯CD的人早已將走廊圍得水泄不通，有不少樂迷欲進(jìn)入后臺或合影留念或一睹大師風(fēng)采。剎那間突發(fā)奇想，巴倫博伊姆何以一生同時(shí)身居指揮家和鋼琴家的雙重身份？作為如此眾多的樂隊(duì)的指揮,巴倫博伊姆很多時(shí)候身兼鋼琴協(xié)奏曲的鋼琴演奏和指揮，這又如何能做到的？頭腦風(fēng)暴一番后，發(fā)覺除了他具備超人的天賦，高超的鋼琴演奏技巧之外，或許也是因?yàn)樗且幻匿撉倮蠋熕拢?br /> 很多鋼琴老師在給學(xué)生講解鋼琴作品時(shí)，以交響化立體思維來重構(gòu)樂譜，要求學(xué)生重視聲部之間的交流，培養(yǎng)學(xué)生建立聽覺延伸的習(xí)慣。由于鋼琴這個(gè)樂器本身在一定程度上兼具了交響化的演奏特性, 擁有較寬的音域以及演奏多聲部的可能性，因而鋼琴教師和學(xué)生的關(guān)系也不就類同指揮家和其所在的樂隊(duì)嘛！
鋼琴被譽(yù)為樂器。它結(jié)構(gòu)復(fù)雜，音域?qū)拸V?？捎糜讵?dú)奏和伴奏。鋼琴共有兩大類，一類稱作平臺琴，其特點(diǎn)是音量大，觸感好，外型美觀，適合舞臺演出。另一類是立式琴，它體積小，搬運(yùn)方便，適合家庭練習(xí)。鋼琴有88個(gè)鍵子。也有少量85鍵、83鍵、92鍵等鍵數(shù)的鋼琴。常見的88鍵鋼琴包括52 個(gè)白鍵和36個(gè)黑鍵。鋼琴的鍵寬、鍵長都有固定的標(biāo)準(zhǔn)，所以一位演奏家可以方便地演奏不同型號的鋼琴。平臺琴有多種規(guī)格，習(xí)慣上以琴體的長度來劃分，如9尺、7尺、5尺等。立式琴一般按琴體高度來劃分，如120(琴高120厘米)、125、113等。無論平臺琴還是立式琴，其結(jié)構(gòu)大體上可分為五個(gè)部分：外殼、鍵盤機(jī)械和踏板機(jī)械、弦列、音板、支架等。彈奏鋼琴時(shí)，手指將琴鍵按下，琴鍵另一端將內(nèi)部擊弦機(jī)的相應(yīng)部分頂起，驅(qū)動小槌敲擊琴弦。擊弦機(jī)應(yīng)反應(yīng)靈敏，至少保證每秒鐘8—12次的重復(fù)擊弦運(yùn)動。觸鍵手指抬起后，擊弦機(jī)上的止音器帶動止音呢抵住琴弦，將聲音止住。帕特里克鋼琴
立式鋼琴底部有三個(gè)踏板。右踏板稱為延音踏板，踩下后，所有止音器抬起，產(chǎn)生共鳴和長音效果。左踏板稱弱音踏板，踩下后，弦槌被向前推進(jìn)一段距離，擊弦距離減小，演奏起來聲音也就減弱。中間踏板是練習(xí)用弱音踏板，踩下后向左撥入槽內(nèi)固定，會使一條弱音呢下落在小槌和琴弦之間，使音量大大減小。有的鋼琴無中間踏板，也有的在中音踏板上安裝一凸輪機(jī)構(gòu)控制踏板起落，踩次時(shí)，弱音呢下落，踩第二次時(shí)，弱音呢抬起。
很多鋼琴老師在給學(xué)生講解鋼琴作品時(shí)，以交響化立體思維來重構(gòu)樂譜，要求學(xué)生重視聲部之間的交流，培養(yǎng)學(xué)生建立聽覺延伸的習(xí)慣。由于鋼琴這個(gè)樂器本身在一定程度上兼具了交響化的演奏特性, 擁有較寬的音域以及演奏多聲部的可能性，因而鋼琴教師和學(xué)生的關(guān)系也不就類同指揮家和其所在的樂隊(duì)嘛！
當(dāng)然，以上假想純粹筆者戲言，并不意指每位鋼琴老師都可以從事指揮職業(yè)。指揮本身就是難度系數(shù)很高、同時(shí)堪稱“”的專業(yè)（一個(gè)真正的交響樂團(tuán)，大約由60人到80人組成。但指揮專業(yè)的學(xué)生，在過去很長一段時(shí)間里，只能“指揮”由兩個(gè)鋼琴老師組成的模擬樂團(tuán)。全國的指揮系，都是這個(gè)狀況—用“雙鋼琴”來模擬整支樂團(tuán)進(jìn)行指揮教學(xué)，教學(xué)地點(diǎn)就在教室里。 所以對一個(gè)指揮家而言，他們的履歷中光鮮也是重要的部分，就是這些合作樂團(tuán)和曲目）。透過當(dāng)晚巴倫博伊姆和柏林歌劇院管弦樂團(tuán)的演繹，聯(lián)想起巴倫博伊姆本人的一些經(jīng)歷，筆者試將鋼琴教師“等同于”天生的指揮家，只是希望大家能再一次認(rèn)知鋼琴教師這一職業(yè)的神圣和真髓。同時(shí)要作為一名的鋼琴教師，頭腦中的交響化音樂思維是必不可少的。